“你非要说奥斯卡代表的美国，那你为什么还要说好莱坞是全世界？” “嗯，还是要谢谢学院把这个奖颁给我，我会继续努力，拍出更好的电影，谢谢。” 从后台走到台下，一路上各种明星冲沈临‘友好’地点头，有好几位甚至直接站起来向他敬礼！ “沈，你说的太棒了！” 才坐下，比尔一把抱住他，有点压抑不住的兴奋。 “…不至于吧，我就是简单说两句…” 沈临有点懵逼，其实他怼完主持人之后，内心也有点忐忑，这里毕竟是奥斯卡，而且老美现在民粹有点抬头的意思，他要是被老美的黑人群殴致死，都只能怪他嘴贱！ 万万没想到，当他走进后台，一帮ABC电视台的记者跟见到他像是受尽委屈的孩子见到家长似的，沈临甚至看到有几个记者眼睛里含着泪水… 尼玛，你们这是受了多大的委屈？ “…就在刚才，有好几个人给我打电话，说想认识你一下！” “都有谁？” 沈临来了兴趣。 “呵呵，我就说一个，卡特！” “…？” 卡特？打篮球的吗？ “…《名利场》的主编！” …… 接下来颁发的奖项很精彩，小李子凭借《荒野猎人》收获了人生第一枚小金人，墨西哥裔的导演桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多则凭借《荒野猎人》连续两届拿下最佳导演的小金人。 最佳影片给了《聚焦》。 但是说实话，整场奥斯卡所有的焦点都已经被沈临霸占，除非小李子当众果奔，否则，明天的头条肯定不会属于他。 真可怜，二十年陪跑，好不容易一朝得偿所愿，居然还被人抢了头条！ 奥斯卡之后，沈临领着新晋影后赵莉颖参加了名利场举办的派对。 莉颖从拿到奥斯卡最佳女配角之后，全程有点恍惚，沈临则负责盯着她，真怕她出事！ 颇有点范进中举之后的欣喜若狂。 如果不是饿的发慌，沈临根本不想凑这个热闹，毕竟这里是北美，他认识的人不多。 长达三小时的饥饿之后，甭说沈临、赵莉颖这两吃货，就连一向端庄大方示人的巩利老师也不怎么顾及形象了。 胡吃海塞一痛，总算稍微缓解了腹中苦痛。 “巩利姐，实在抱歉，没能帮您拿到影后…” 沈临站起身，端起酒杯向巩利老师致歉。 妈蛋，说好了为巩利老师拍的《卡罗尔》，结果收获最大的却是自己家媳妇。 赵莉颖也有点尴尬，赶忙跟着老公站起来。 早先在拿到金球奖影后，她就一直觉得有点对不住巩利，毕竟在她看来《卡罗尔》真正出彩的角色应该是巩利扮演的卡罗尔。 颖宝不止一次当着媒体提到过很感谢巩利老师，觉得她才是真正的电影大拿。 可是颁奖季的收获全集中在了她自己身上，荣誉加身。 当然，奖项之类的谁都喜欢，不可能说因为觉得对手太好，所以弃奖，这种事情只会发生在YY里面，现实中这么有骨气的很少。 “没事，我已经很满足了，其实去年五月的戛纳影后，就已经了了我一生的追求了。” 巩利笑了笑，很有前辈风范的接着说道：“而且，小颖拿奖跟我拿奖没什么区别，如果不是因为我演的好，小颖也不可能有那么惊艳的发挥，不是吗？” “…巩利姐，我…” 颖宝居然哭了。 尼玛，真没出息。 沈临很感慨的看着巩利，真不愧是华语电影界的女皇。 其实，他很想说一句‘巩利姐，要不咱们再拍一部…’，可惜，实在没有适合巩利的本子了。 已经五十一岁的巩利，能演的角色太少了。 时间对于一个女演员来说，还是太残忍了！ “沈，你知道吗？就在刚才，试金石发行部的主管告诉我，从明天开始，《卡罗尔》上映的院线再次提高到了1800家院线。” 比尔多萝西挂断电话，脸上掩盖不住的笑意。 资本家就是资本家，《卡罗尔》原本的热度都快冷却了，上一个礼拜北美仅有100家不到的院线放映这部电影，这么突然又增加了好几十倍，肯定是冲着它的导演沈临来的。------------第三十五章 名利场专访 第88届奥斯卡金像奖圆满落幕。 不出所料，第二天世界各地的新闻媒体、互联网门户网站包括一堆的即时新闻给出的标题都是‘奥斯卡，请尊重亚裔！’ 然后才是‘小李子圆梦奥斯卡…’ 现实版美国汪皮裤！ 全美发行最大的报纸，《今日美国》这么评价昨晚沈临在奥斯卡上的表现：“这几年，种族歧视似乎成了一种最主流的罪责，任何人只要在公众场所说一句黑人的坏话，立刻就被认定他是种族歧视者，然而，我们却可以肆无忌惮的取笑亚裔，这是很不公平的，多谢沈临导演在奥斯卡上当众向大家说出了我们的积病，我觉得，美国人需要反思自己！” “为什么黑人可以取笑别人，然后被当成笑话，而我们随口说一两句就会成为种族歧视者？或许，是时候思考这个问题了！” ——摘自《纽约时报》 “我很赞成沈临昨晚在奥斯卡上的发言，克里斯明显说法不当，影艺学院董事会要拿出“具体的作为”，避免奥斯卡典礼上对亚洲人的歧视再发生。…” ——李安联合亚洲的美国影艺学院成员共同支持沈临。 “他太帅了，从来没有一个中国人有他那么酷，而且他还很年轻，如果他没有结婚，我可以考虑嫁给他！” ——大表姐詹妮弗劳伦斯。 总之，全美似乎陷入了沈临带来的一股旋风！ 许多媒体，包括《时代》、《综艺》都抢着想为沈临作一篇专访，废话，谁都知道这个时候沈临的专访绝对能大赚一笔，去年《综艺》杂志有关沈临的那篇专访再次被炒热，很多人打电话要求再刊印一次… 大部分第一次在奥斯卡看到沈临风采的人们开始想了解他，然后他们发现这位导演似乎不太一般，28岁，已经有十余部电影公映，还拿过奥斯卡最佳影片奖。 不仅如此，他还是《绝命毒师》《广告狂人》的编剧，更是《饥饿游戏》的原著作者！ 越是了解了这些，他们就想知道的更多，有不少人甚至专门找了神奇的字幕组，让他们翻译沈临在中国参加过的综艺节目。 “神奇的中国导演！” 这是很多人在了解沈临的一系列往事之后，得出的结论。 这个时候，《名利场》带来了一场有关沈临的专访。 …… “沈导，你好，最近我们讨论最多的就是你，你之前有想过自己会成为话题中心吗？” “呵呵，我真是没想到，说实话，前天的奥斯卡，我只是觉得克里斯·洛克说的话让我不满意，所以我就说出来了，真没想到会引起这么大的风波，你知道吗，最近我甚至收到了不少少剧本，想让我做演员！还是希望大家多关心我的作品而不是我本人！” “很多人很想了解你，你能简单介绍下自己吗？” “我？我是中国人，职业是一名导演，曾经也当过作家、编剧，对了，我还唱过歌…” “你能说一下，参加奥斯卡之前，你心里的想法吗？” “奥斯卡之前？《卡罗尔》获得四项提名，我原本想着能拿最佳外语片就已经很不错了，没想到我妻子还拿到了最佳女配角，谢谢学院对我们的鼓励。” “不是，我是想问您对奥斯卡金像奖的看法。” “奥斯卡？” 沈临大概沉吟了三秒：“奥斯卡是一场电影的饕餮盛宴，能参与其中是我的骄傲，只是没想到这一届办的如此差劲！” “好吧，我们搞砸了这一切！” “没有，至少奖项的选择实至名归！” “我们看过你之前的资料，你在08年到10年，都呆在好莱坞，而且已经是声名远播的大编剧，为什么没有留下来？” “可能还是没有归属感吧，我父母都呆在国内，而且那几年中国的电影业发展迅速，所以，我就很干脆的回国发展了。” “那后来为什么要拍《达拉斯买家俱乐部》和《星际穿越》呢？是不是表示你想在好莱坞有所表现？” “…真不是，《星际穿越》的剧本是给诺兰导演准备的，谁知道他突然不想当导演了，那我就只能自己上了，至于《达拉斯买家俱乐部》，那个剧本我早就写好了，就是很单纯当做独立电影来做，根本没想过能提名奥斯卡，更没想过能够得到评委们的一致认可。” “那你是一名中国电影人，从你的角度，你觉得对比中国电影和好莱坞作品，有什么区别吗？” “其实没什么太大区别，现在很多好莱坞A级制作所使用的特效基本都有中国的特效人员参与，而且中国资本也开始进驻好莱坞，好莱坞的电影工业我们也可以采用，唯一不同可能就是市场，好莱坞拥有全球市场，而中国电影却只能呆在国内，这个或许是我们这一代中国电影人应该要努力的方向…” “聊聊你的新作品吧，听说是个盗墓题材的电影？” “嗯，确切的说应该是类似于夺宝探险，只不过我们中国古代流传下来很多规矩…” “听起来很有趣，你觉得这样的电影在北美会盛行吗？” “应该可以吧，全世界的人都应该具有冒险精神！” “好吧，这部电影结束，你会在五月份开拍一部歌舞片？” “没错，是歌舞片！” “你很喜欢歌舞片？” “嗯，谈不上热爱，但还是很希望在电影院看到有歌舞片这种类型。” “类型？” “没错，其实最近这几年，全世界的电影类型非常单一，尤其是好莱坞，除了大制作就是一堆政治正确瞄准颁奖季的作品，这对电影来说是一种极大的不尊重，电影本身就应该题材多样，歌舞片当年是好莱坞最热门的题材之一，《雨中曲》《瑟堡的雨伞》《迷魂计》包括两千年之后的《妈妈咪呀》都是质量相当出挑的作品，我希望自己的做法能稍微让人们意识到原来电影类型里面还有歌舞片！” “《悲惨世界》呢？” “…我就不评价了，只能说非常平庸的作品！” “好吧，能大概聊聊新作的构思吗？” “构思？就是一部梦想照进现实的作品，我把它叫做《爱乐之城》！” “…祝你成功！” “谢谢！” 结尾语：很少有一个导演能让我静下心来听他说话，听他讲述对于电影的看法，这个来自东方的年轻男人身上有一股很特别的魅力，按照我同事的说法，那叫‘君子之风’。他不太愿意谈论自己，只有说起电影，才会滔滔不绝，或许只有这样拥有赤子之心的人，才会在奥斯卡上仗义执言，只要他保持这种心态，我愿意相信他会是属于我们这个时代真正的电影大师！
